Kaip Atrodo Darbas Su Ricky Martin Ir Marc Anthony?

2024 Autorius: Steven Freeman | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 08:18

Iki didžiosios Lotynų Amerikos „Grammy“apdovanojimų nakties liko šiek tiek daugiau nei mėnuo ir artistams ruošiantis geriausiai pasirodyti paradui ant raudonojo kilimo, yra muzikos prodiuserių komanda, kuri ruošiasi švęsti kolektyvo triumfą su jais.

Ir tai, kad tik gauti nominaciją geidžiamam apdovanojimui yra laikomas didžiuliu laimėjimu. Dabar kandidatavimas į šešerius, įskaitant Metų prodiuserį, yra visiška pergalė, ir tai puikiai žino Kolumbijos prodiuseris Julio Reyes Copello, kuris mano, kad jo misija ir atsakomybė yra per muziką žmonėms suteikti gražų visatos vaizdą. Lotynų kalba.

Prenumeruokite mūsų naujienlaiškį

„Noriu įteisinti gražųjį, priversti žmones svajoti. Tai yra tas, kurį darau ieškodamas naujų menininkų, ne ieškodamas šlovės, o sąžiningai ir dvasingai ieškodamas“, - Reyesas Copello pasakojo „People En Español“apie savo įrašų kompaniją „Art House Records“., kur jis priima tokius menininkus kaip Paula Arenas, Juan Pablo Vega ir Mariana Vega.

Kalbėjome apie „cucuteño“už grotų, tokių kaip Alejandro Sanzo ir Camila Cabello „Mi persona persona“ir Marc Anthony „Vivir mi vida“, apie tai, ką reiškia dirbti su kai kuriais iš šių muzikos garsų. Štai ką jis mums pasakė!

Kaip jūsų kūrybinė patirtis buvo su dainininkais, su kuriais dirbote ?

Prodiuserio darbas yra paversti menininkų lūkesčius realybe. Tai nematomas darbas. Iš dalies muzikantas ir dalis psichologų ir iš esmės gauna geriausią jų versiją, negąsdindami. Sukurkite nepriekaištingą aplinką, kad menininkas galėtų būti sąžiningas ir turėti judėjimo sugebėjimą bei aukščiausią tikslą, kurį turi visi gamintojai. Gebėjimas taip judėti, kad pašalina žmones iš jų realybės ir perkelia į tas tris ar keturias minutes. Tai beveik natūralus darbas.

Kaip yra bendradarbiauti su tokiais menininkais kaip Marc Anthony, Ricky Martin, Jennifer López ir tt?

Aš tikiu, kad vienas yra susijęs su ypač jautriomis asmenybėmis ir jūs turite žinoti, ką pasakyti, kaip tai pasakyti, ko nesakyti ir kurią akimirką, nes visa tai gali pakenkti aplinkai. Tai labai svarbu nepamiršti.

Aš esu kaip tavo psichologas. Turiu psichologijos ir psichiatrijos mokslų daktaro laipsnį. Kai jie įeina čia, tai tarsi įėjimas į savo vonios kambarį, tai yra visiškas privatumas ir aš tai labai ginu.

Ką manote apie ginčus dėl miesto lyčių ginčijantis nominacijose už Lotynų Amerikos „Grammy“apdovanojimus?

Miesto muzikos erdvė yra kaip kategorija. Apsimesti, kad šios lyties erdvė peržengia kitas kategorijas. Akademija yra vienintelis pavyzdys, galintis įvertinti ir gerbti Lotynų Amerikos kultūrą reprezentuojančių žanrų įvairovę ir kiekį. Tačiau taip pat negalima teigti, kad tai apibūdina Lotynų Amerikos kultūrą. Tai yra kvietimas apmąstyti, tai yra akademijos misija. Tai galbūt vienintelis pavyzdys, naudojamas kaip platforma žanrams ir menininkams, neturintiems mašinos ar turinčių pinigų, ir tai vienintelė galimybė jiems ten išeiti.

Jau yra apdovanojimų, atpažįstančių skaičius ir požiūrius, pavyzdžiui, „Billboard“[Apdovanojimai], tačiau aš gerbiu akademijos misiją būti teisingam ir suteikti erdvės visiems žanrams, įskaitant miesto žanrą, nes tai yra bumo dalis, kuri yra turėdami Lotynų Amerikos muziką, bet jie mus dėl to nepažįsta.

Ko ieškote iš menininkų, su kuriais dirbate šiandien?

Aš labiausiai vertinu šią savo misiją, kurią atlieku - tai balsų, kurie turi daugiau nei muzikinę ir dvasinę savitumą ir jėgą, turinčių įspūdingą judėjimo sugebėjimą, paieška. Būtent to aš ir siekiu. Aš esu labai mistiškas, kalbant apie muziką, ji yra labai svarbi. Aš jaučiu, kaip tie iš mūsų pramogų industrijoje yra atsakingi už tai, kad žmonėms pateiktų geriausią visko versiją. Geriausia žmogaus emocijų versija ir būtent tai yra muzika, kurią kuriu su savo etikete ir su savo menininkais.